絵を見たとき、私たちは何を感じるのでしょうか。

作家が作品の背景や意図を言葉にする「アーティスト・ステイトメント」。

作品を理解する手がかりになる一方で、その言葉が、見る人の自由な解釈を狭めてしまうことはないのでしょうか。

また、コンセプトや社会的な意義を説明することが求められるなかで、ただ美しいと感じたものを描くこと、言葉にできない感覚を形にすることの価値についても考えます。

かつて科学の世界にいた私が、今、画家として感じていること。

作品と言葉の関係、そして芸術の価値について、まだ答えの出ていない問いをお話しします。

AIアートの可能性や、著作権・作者をめぐる問題。そして、AIとの対話で出てきた「AIには人生がない」という言葉をきっかけに、改めて考えてみました。

五感を通して世界を感じ、これまでの人生経験を通して何かに心を動かされる。その感覚を、自分の手で描くということ。

私にとって、絵を描くこととは何なのか。画家としての今の答えをお話しします。

なぜ、それまで歩いてきた道を離れて、絵を描くことを選んだのか。

科学の世界で働いていた頃のこと、画家になるまでのこと、そして今、絵を描きながら考えていることについてお話しします。

「私は、自分の人生をちゃんと生きているだろうか。」

そんな問いから始まった、画家 Ko Nakajimaの最初のエピソードです。

還る｜Kaeru

絵を描くこと、美しいということ、そして、どう生きるか。
画家として、自身の経験を交えながら考えていきます。